竹林七贤是指哪七个人(竹枝词 刘禹锡)

1. 竹林七贤是指哪七个人

您好，竹林七贤是七个人。竹林七贤指的是三国时期曹魏正始年间(240-249)，嵇康、阮籍、山涛、向秀、刘伶、王戎及阮咸七人，先有七贤之称。因常在当时的山阳县(今博爱一带)竹林之下，喝酒、纵歌，肆意酣畅，世谓七贤，后与地名竹林合称。

2. 竹枝词 刘禹锡

竹枝词二首（其一）

刘禹锡

杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。

东边日出西边雨，道是无晴还有晴。

竹枝词是巴渝（今四川省东部重庆市一带）民歌中的一种。唱时，以笛、鼓伴奏，同时起舞。声调宛转动人。刘禹锡任夔州刺史时，依调填词，写了十来篇，这是其中一首摹拟民间情歌的作品。它写的是一位沉浸在初恋中的少女的心情。她爱着一个人，可还没有确实知道对方的态度，因此既抱有希望，又含有疑虑；既欢喜，又担忧。诗人用她自己的口吻，将这种微妙复杂的心理成功地与以表达。

第一句写景，是她眼前所见。江边杨柳，垂拂青条；江中流水，平如镜面。这是很美好的环境。第二句写她耳中所闻。在这样动人情思的环境中，她忽然听到了江边传来的歌声。那是多么熟悉的声音啊！一飘到耳里，就知道是谁唱的了。第三、四句接写她听到这熟悉的歌声之后的心理活动。姑娘虽然早在心里爱上了这个小伙子，但对方还没有什么表示哩。今天，他从江边走了过来，而且边走边唱，似乎是对自己多少有些意思。这，给了她很大的安慰和鼓舞，因此她就想到：这个人啊，倒是有点象黄梅时节晴雨不定的天气，说它是晴天吧，西边还下着雨，说它是雨天吧，东边又还出着太阳，可真有点捉摸不定了。这里晴雨的“晴”，是用来暗指感情的“情”，“道是无晴还有晴”，也就是“道是无情还有情”。通过这两句极其形象又极其朴素的诗，她的迷惘，她的眷恋，她的忐忑不安，她的希望和等待便都刻画出来了。

这种根据汉语语音的特点而形成的表现方式，是历代民间情歌中所习见的。它们是谐声的双关语，同时是基于活跃联想的生动比喻。它们往往取材于眼前习见的景物，明确地但又含蓄地表达了微妙的感情。如南朝的吴声歌曲中就有一些使用了这种谐声双关语来表达恋情。如《子夜歌》云：“怜欢好情怀，移居作乡里。桐树生门前，出入见梧子。”（欢是当时女子对情人的爱称。梧子双关吾子，即我的人。）又：“我念欢的的，子行由豫情。雾露隐芙蓉，见莲不分明。”（的的，明朗貌。由豫，迟疑貌。芙蓉也就是莲花。见莲，双关见怜。）《七日夜女歌》：“婉娈不终夕，一别周年期，桑蚕不作茧，昼夜长悬丝。”（因为会少离多，所以朝思暮想。悬丝是悬思的双关。）

这类用谐声双关语来表情达意的民间情歌，是源远流长的，自来为人民群众所喜爱。作家偶尔加以摹仿，便显得新颖可喜，引人注意。刘禹锡这首诗为广大读者所爱好，这也是原因之一。

其二

刘禹锡

杨柳青青江水平，

闻郎江上唱歌声。

东边日出西边雨，

道是无晴还有晴。

[注释]

1. 竹枝词：巴渝（今四川省重庆市）一带的民歌。歌词杂咏当地风物和男女爱情，富有浓郁的生活气息。这一优美的民间文学形式，曾引起一些诗人爱好并仿制。刘禹锡仿作的《竹枝词》现存十一首。

2. 晴：与“情”同音，诗人用谐音双关的手法，表面上说天气，实际上是说这歌声好像“无情”，又好像“有情”，难以捉摸。

[简析]

这首诗摹拟民间情歌的手法，写一位初恋少女听到情人的歌声时乍疑乍喜的复杂心情。

首句“杨柳青青江水平”即景起兴。这是一个春风和煦的日子，江边杨柳依依，柳条轻拂着水面；江中流水平缓，水平如镜。

次句“闻郎江上唱歌声”叙事。在这动人情思的环境中，这位少女忽然听到了江面上飘来的声声小伙子的歌声。这歌声就像一块石头投入平静的江水，溅起一圈圈涟漪一般，牵动了姑娘的感情波澜。

三、四两句“东边日出西边雨，道是无晴还有晴”，写姑娘听到歌声后的心理活动。她心中早就爱上了这个小伙子，但对方还没有明确表态。今天从他的歌声中多少听出了点情意，于是她觉得：这个人的心就像捉摸不定的天气一样，说它是晴天吧，西边却下着雨；说它是雨天吧，东边却又出着太阳。“道是无晴却有晴”一句，诗人用谐音双关的手法，把天“晴”和爱“情”这两件不相关的事物巧妙地联系起来，表现出初恋少女忐忑不安的微妙感情。

莫道谗言如浪深,莫言迁客似沙尘.

千淘万漉虽辛苦,吹尽黄沙始到金

意思是:不要说流言蜚语如同急浪一样深得使人无法脱身，不要说被贬谪的人好像泥沙一样永远下沉。淘金要千遍万遍的过滤，虽然辛苦，但只有淘尽了泥沙，才会露出闪亮的黄金。诗人屡遭贬谪，历尽坎坷，但斗志不衰，精神乐观，胸怀旷达，气概豪迈，在边远的贬所虽然经了千辛万苦，到最后终能显示出自己不是无用的废沙，而是光亮的黄金。诗句通过具体形象的比喻，概括了从自我经历获得的深刻感受，坚信被谗言所害的人，终有一天会真相大白，洗清罪名。后两句也可以用来比喻做学问要精心筛选，去其糟粕，才能取其精华。

3. 竹榻

竹榻静听琴所言，是躺在竹床上静静的听琴声从哪儿发出的声音。

茶烟清舆鹤同梦，竹榻静听琴所言。水初生时气极静，竹既老后节犹虚。

4. 竹机关

1、梅机关：因该机关选址在上海虹口日本侨民聚集区一座被称为“梅花堂”的小楼里，因此在日本内部被代称为“梅机关”。

5. 竹杖芒鞋轻胜马,谁怕?一蓑烟雨任平生是什么意思

诚邀，一缕英雄为您解答

“一蓑烟雨任平生”是什么意思？首先说一下，这句话是苏轼说的，出自于他的词作《定风波》。

这句话的字面的意思好理解，也就是说：一身蓑衣任凭风吹雨打，而始终保持从容、镇定，用乐观的心态对待人生。

当然这样的解释是无法真正触及苏轼要表达的含义的，只有将这句话放到整首词里，再结合苏轼写这首词的时间和背景的话，才能更好地理解词人所要表达的含义。《定风波》原词如下：

三月七日沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此。

莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。

料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

这首《定风波》还有一条小序，小序的意思就是说：三月七日这一天，在沙湖道上中途遇雨。拿着雨具的仆人先前离开了，同行的人都被雨淋湿了，他们觉得很狼狈，只有“我”不这么觉得。过了一会儿天晴了，就做了这首词。

根据词中小序可知，这是苏轼在去沙湖的路上中途遇雨，苏轼为什么要去沙湖呢？沙湖又是哪里呢？在苏轼《东坡志林》一书中记载到：“黄州东南三十里为沙湖，亦曰螺师店，予买田其间，因往相田。”这条记载正好可以用来佐证苏轼在《定风波》词中小序写的“三月七日沙湖道中遇雨”。

原来这首词作于此词作于宋神宗元丰五年（1082），这一年也是苏轼贬谪黄州后的第三年。苏轼到黄州后，在沙湖买田耕种，苏轼在黄州亲自躬耕，也是出于一家人的温饱而不得不从事的。在三与七日这天去沙湖的时候，正好中途遇雨，就写下了这首词。

苏轼的这首词在简朴的词意中表达了深意，是一首看似寻常却波澜横生的词。虽然写的是雨中随感与眼前情景，词中却处处透露着词人心中的感慨。词作由自然现象谈到人生哲理，是苏轼的一首典型的即景生情的词作。

开篇句“莫听穿林打叶声”，写得是雨点打在林中的树叶之上，发出声响，可见这场雨来得突然，也是一场大雨。“莫听”二字有表明词人虽然途中遇雨，但他一点儿也不在乎这突降的大雨。

“何妨吟啸且徐行”紧接上一句，是词意的延伸，也是按照事情发展的顺序来写的。这一句表明词人在雨中照常前行，并没有因为被雨水淋湿而表现出不堪的、弱不禁风的样子来。这又呼应小序中“同行皆狼狈，余独不觉”的这一句。“何妨”二字甚至还有自我调侃的味道。

开篇两句是全词的主旨，词中所营造出的情境都是由这两句引起的，可以说具有主导全词情感的作用。

所以词意自然而然地过渡到下一句。“吟啸且徐行”是词人对自己在雨中状态的描写，他一边在雨中徐徐前行，一边放声吟唱，他还说道“这有什么可怕的”。“谁怕”二字正好表现了苏轼此刻的心境：旷达而又乐观。

“竹杖芒鞋轻胜马”，芒鞋就是草鞋，在这一句中出现的“竹杖”“芒鞋”和“马”三样事物都有什么具体的含义呢？

“竹杖”“芒鞋”在苏轼的作品中不止一次的出现，如苏轼在两年后离开黄州量移汝州时，途经庐山，曾写有《初入庐山》一诗，诗中写道：“芒鞋青竹杖，自挂百钱游；可怪深山里，人人识故侯。”

由此可见，“竹杖”与“芒鞋”是词人此刻身份的代表，因为苏轼贬谪黄州之后，是没有任何职务的，等同于一个闲人，也正如他在词作《南歌子》写的那样，是“我是世间闲客此闲行”的一种生存状态。而马，则是官员或忙人的坐骑。

两者都从第二句中的“行”字引出，所以在词作中就具有了对比的意味。苏轼为什么说“竹杖芒鞋轻胜马”呢？词人用一个“轻”字一笔点明，非常耐人寻味。

因为竹杖芒鞋是轻巧的，然而在雨中泥泞的道路上行走时，尤其是芒鞋，难免会拖泥带水，会给行走带来极大的不方便。比起骑马来说又差远了。那么词中的“轻”字必然另有含义，分明是有“无官一身轻”的意思，为什么这么说呢？

古代的士大夫阶层信奉的是“达则兼济天下，穷则独善其身”的信条，苏轼因反对新法，于元丰二年被人构陷，有一些反对苏轼的人从他的诗中断章取义，挑出一些诗句，并说成是“谤讪朝政及中外臣僚”。于是苏轼被送进御史台狱，羁押四个多月，这就是有名的“乌台诗案”。虽然苏轼免于一死，事后却贬为黄州团练副使，本州安置。

在元丰三年（1080年）到黄州后，苏轼给好朋友李之仪（苏门“后四学士”之一）的回信中曾写道：“得罪以来，深自闭塞，扁舟草屦，放浪山水间，与樵渔杂处，往往为醉人所推骂，辄自喜渐不为人识。”

苏轼初到黄州的日子并不好过，别人的冷嘲热讽时有发生，甚至连最基本的生活都陷入了困境。从给李之仪的回信中可以看出，苏轼却将这一切认为是一件可喜的事情。

苏轼的这种心态看似有违常理，因为一般人在这样的情况下，心情会非常低落甚至沮丧。可是苏轼却一反常态，可见此时的苏轼对于官场已经有点厌倦了，甚至他对于做官表示出厌烦与畏惧的心理，心中由此产生了归隐的想法。

正是基于这样的心态和情境，词作由此而引出一句“一蓑烟雨任平生”来，这一句也是最能反映苏轼此时此刻内心情感的句子。

“一蓑烟雨”其实并不是写眼前的情景，而是在说词人的心中事。结合小序“雨具先去，同行皆狼狈”，此时的风雨中哪里还有蓑衣可披？“烟雨”也不是写的沙湖道中雨，而是泛指，指的是烟波浩渺、风片雨丝的苍茫景象。

“一蓑烟雨任平生”其实勾勒出的是一位隐居江湖，过着从容淡泊生活的隐士形象，此刻的词人既没有对荣华富贵的追求之心，也不用再担心宦海的沉浮，他的心态从而变得更加平静，心境更加安宁，全身心都沉浸在这样难得的平静中。

这首《定风波》作于三月七日，这一年九月的时候，苏轼又写了一首《临江仙》，词中有“小舟从此逝，江海寄馀生”的句子，据叶梦得《避暑录话》卷二记载：当主管苏轼的黄州知州徐君猷听到后大吃一惊，以为苏轼产生了畏罪潜逃的想法。这当然是黄州知州对苏轼话语的片面理解。

我们再结合苏轼答复李之仪书信中的“扁舟草屦，放浪山水间，与樵渔杂处”几句的话，就自然而然地能想到，苏轼确实是将这样的生活认为是一种可喜的事情。

他的这一种心态，在黄州的头两三年里，一而再、再而三地在不同的场合、不同的诗词中表达过，只要我们留意一下苏轼在黄州的诗词，就可以发现这一点，也正好可以彼此印证。

这就是苏轼对人生的态度，这“一蓑烟雨”也象征人生的风雨、政治的风雨。而“任平生”，是说一生任凭风吹雨打，而始终那样的从容、镇定，用旷达、乐观的心态对待人生，这一句就是苏轼一生生活的写照。

他就是以这样的人生态度过完了他的一生，即使是他在跌宕起伏的仕途上，甚至晚年被贬谪到遥远的岭南，他也没有对流露出对人生的悲观，“一蓑烟雨任平生”就是苏轼的人生观。

下片是词人对雨后情景和感受的描写。“料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎”三句，描绘了一个有趣而又充满哲理的画面：一边是料峭的春风，使词人感到丝丝的冷意；一边是山头斜照的夕阳，此时词人又感到些许的温暖。

这既是写景，也是表达人生的哲理，真实的人生不就是这样的吗？有冷有暖，有苦涩也有甘甜，在寒冷中有温暖，在逆境中又有一丝希望，在忧患中又有一份喜悦。

“山头斜照却相迎”，是词人对生活的一种积极观照，是一种通观，是苏轼经历“乌台诗案”和仕途沉浮之后，在灵魂上的升华。

其实下片开头的三句，都是实写，尤其是当词人看到雨后天晴，斜阳迎着自己回家的身影后，词人透露出的是一种喜悦的情绪。这又正好和词中小序的“已而遂晴，故作此”可以进行对证。

“山头斜照却相迎”七个字，词人闲笔随意写来，却又是点睛之笔。没有这个“已而遂晴”，这首词他是不一定要写的。写晴，仍牵带着原先的风雨。他对于这一路上的雨而复晴，引出了怎样的感触来呢？这就是接下去的几句：“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”萧瑟指的是风声和雨声。

此时天已放晴，词人回顾沙湖道中所经历的风雨，心里面当然是很有一番感触的。自然界阴晴圆缺的循环，他早已惯见，但是仕宦生涯中风雨的袭来，却又很难料定何时会突然袭来。

苏轼于此想得更深，他说无风雨最好。无风雨，则盼晴、，喜晴的心事也不需有了，这便是“也无风雨也无晴”的真谛。如何才能做到仕宦生涯中“也无风雨也无晴”的境界呢？苏轼也给出了答案，那就是“归去”二字。

这本来是东晋陶渊明《归去来兮辞》中的一句话，苏轼却巧妙的运用到自己词境中。苏轼此时的心境也完全照应“一蓑烟雨任平生”的旷达境界了。

正如苏轼此刻的状态，行走在沙湖道中，也是行走在人生的旅途上，人生的旅途哪有一帆风顺？即使是像苏轼今天的“一蓑烟雨任平生”，也比他在仕宦生涯中的风雨难料好多了。

这就是苏轼在《定风波》中所要表达的情感和词作的含义。

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6. 竹机关和梅机关

竹子 坚贞高洁象征

松树 它代表着是坚强不屈，不怕困难打倒的精神，它孤独，正直，朴素，不怕严寒。四季常青，是一个真正的强者。

梅花 梅以它的高洁、坚强、谦虚的品格，给人以立志奋发的

激励。在严寒中，梅开百花之先，独天下而春，因此梅

又常被民间作为传春报喜的吉祥象征。

7. 竹鸡叫声 诱捕

竹鸡王叫声像小朋友喝水的声音吐噜吐噜。